Los espacios para el desarrollo de actividades artístico culturales son escasos en muchas colonias y delegaciones del Distrito Federal, sobre todo las más populares y más aún en la zona sur, donde abundan las ofertas privadas pero faltan las públicas.
No se trata sólo de que haya espectáculos en lugares públicos, cosa sin dudas necesaria, sino de la promoción y difusión. Entendemos que el arte y la producción cultural deben servir como elementos de reunión, formación y recreación de los vecinos, creando espacios para la discusión, acuerdos, unión y solidaridad.
Es, además, una herramienta que debe ser utiilizada para el afianzamiento de la identidad y de valores humanos importantes para el desarrollo individual y colectivo de la comunidad.
La cultura debe ser también un aglutinante para aquellos sectores que siguen estando marginados por las políticas oficiales, y que a partir de la producción artística pueden encontrar mecanismos de acercamiento a una ingualdad de oportunidades genuina, que acompañe a otros factores como la educación, la salud y la obra pública, por citar sólo algunos.
Por eso buscamos para el 2009:
Realización de talleres de distintas disciplinas artísticas.
Impulso y auspicio de los artistas de AI.
Realización de encuentros entre artistas.
Organización de festivales y recitales musicales, muestras y encuentros teatrales abiertos y gratuitos.
19.2.09
13.2.09
Arte y Desarrollo Profesional: Proceso de Integración
Un gran número de trabajos y de profesiones están directa o indirectamente relacionados al arte comercial y la propaganda, los out-doors, el cine, el video, la publicación de libros y de revistas, la producción de discos, cassettes y Cds, sonido y escenarios para la televisión, y todos los campos del design de moda e industria textil, design gráfico, decoración etc.
No puedo imaginar a un buen diseñador gráfico que no sepa algo de Historia del Arte, por ejemplo, o sobre Bauhaus. No solamente los diseñadores gráficos, sino también otros profesionales similares podrían ser más eficientes si conociesen, hiciesen arte y hubiesen desarrollado su capacidad de análisis a través de la interpretación de los trabajos artísticos en su contexto histórico.
Me entere que una investigación constató que los camarógrafos de televisión son mas eficientes cuando tienen algún contacto sistemático con la apreciación del arte. La interpretación de las obras de arte y la información histórica son inseparables: la primera tiene un abordaje diacrónico horizontal del objeto y la otra es una proyección sincrónica vertical.
La intersección de estas dos líneas de investigación producirá la comprensión crítica de cómo los conceptos formales, visuales y sociales aparecen en el arte, como ellos han sido percibidos, redefinidos, redesignados, distorcionados descartados, reapropiados, reformulados, justificados y criticados en sus procesos constructivos.
Este abordaje de la enseñanza ilumina la práctica del arte, aún cuando esta práctica es meramente catártica.
Hugo Villafranco
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